El hombre que salió de la tartaOtro blog más de Blogs de Santillana Ediciones Generales

Esta mujer, pertrechada con todo cuanto deben portar los limpiadores profesionales, uniforme de empresa inscrita en el correspondiente Registro y plumero, limpia cabinas de teléfonos del aeropuerto de El Prat, Terminal T2 [comúnmente denominada “la antigua”], y en esas cabinas de teléfonos no hay nada. Ningún aparato que descolgar, nada que comunicar. Parecería una co-imagen del derrumbe de Spanair. Hacía años que no iba a la T2. El 90% de los quioscos cerrados, idem los restaurantes, terminales en las que no pasa ni nada ni nadie. Caminas [catedral recortada], por un pasillo de más de 1km de longitud hasta una pared de escayola, y das la vuelta, y ya está, hacia otra pared de contrachapado. No obstante, las cintas automáticas de goma Dunlop de los pasillos siguen funcionando. No está mal transportar aire. Las habrán dejado como recuerdo o contrafigura, no sé. Te subes, te desplazan, travelling de película pero, ¿de qué película?, ¿Inside job, Sombrero de copa, Titanic, El guateque, El planeta de los simios? No sé. Hasta la voz de megafonía, grave, parece  haber perdido revoluciones. La profesional de la limpieza vierte productos líquidos, pasa el plumero, abrillanta esa instalación de galería en la han devenido las cabinas de no-teléfonos de la T2. No podrían estar más brillantes; nunca estuvieron tan brillantes. La huella de los aparatos, los agujeros que albergaron cables, el pequeño panel de información y teléfonos de interés, canal abortado, reducido a retórica, manierismo, un recuerdo cursi. Después la mujer se va. Nada que comunicar. Entra el sol a través de los vitrales. El brillo del aluminio te da el los ojos.

William Carlos Williams

Ayer estaba releyendo el capítulo que en su compendio de ensayos, Detalles, (Anagrama), Enzensberger dedica a William Carlos Williams (Nueva Jersey, 1883-1963), médico y poeta norteamericano -considerado padre de la generación beat-. Lo atípico de WCW, era, sobre todo, su total falta de intención de hacer representaciones cultas al estilo europeizante de su época, lo que le valió el desdén de buena parte de sus coetanos. Él -dice Enzensberger-, hacia una poesía propiamente americana, hablaba de las calles de Nueva Jersey y de la cotidianidad de su trabajo.

Me interesa este párrafo:

“Evidentemente, la vanguardia literaria profesional era incapaz de comprender  el hecho de que Williams hubiera cursado con satisfacción y éxito la carrera de médico, y que residiera además en un pequeño rincón de provincias (…) El propio Williams hace observar que, una existencia tan recoleta presenta grandes ventajas. Las ideas se mantienen casi claras, uno puede reflexionar. Mi manera de hacerlo consiste principalmente en emborronar cuartillas. Siempre se tienen cinco minutos libres. Tenía la máquina de escribir siempre dispuesta en mi consultorio médico. Me bastaba con acercar la mesita en la que estaba colocada y ya podía ponerme a trabajar. Escribía todo lo deprisa que me era posible. Frecuentemente, cuando estaba en medio de una frase llamaba un paciente a la puerta: un solo gesto y la máquina de escribir se esfumaba (…) Siempre me hepreguntado cómo me las arreglo para ejercer dos oficios distintos.

Dice más adelante Enzensberger: “ Williams siempre ha sido un espíritu pragmático, nunca se ha ocupado por organizar sus opiniones en una poética personal. Experimenta una profunda aversión contra cualquier tipo de dogmatismo ideológico. Sus intenciones teóricas suelen ser contradictorias, y a veces oscuras. Cabe citar, no obstante, algunos pasajes suyos en los que se concreta e ilumina su concepto de la poesía:

En un poema nada cabe de naturaleza sentimental. Quiero decir que, como cualquier máquina, debe carecer de ingredientes superfluos. Su movimiento es un fenómeno de carácter más físico que literario.

Y aunque en general la poesía de WCW no me interese, es a esa definición de poema dónde quería llegar, que comparto y me parece clarividente. Tal identificación de un poema con una máquina parece venir de ciertas vanguardias, pero no lo creo. En mi opinión a lo que se refiere WCW es al propio concepto de máquina, a la lógica de la máquina (tanto sea una rueda como una polea o una computadora), no a una identificación utópica poema-máquina de futuro. Y me interesa porque en ocasiones (sin ir más lejos en, Postpoesía), he comparado un poema con los desarrollos matemáticos de las teorías: hay en ambos una economía de medios y equilibrio tales que, si eliminas un elemento, todo se destruye, y si añades un elemento, también todo se destruye. Eso, naturalmente, elimina toda idea sentimentalismo.

Anécdota: en el libro, Suburbanismo y arte de memoria, (edit Gustavo Gili), Sébastien Marot, establece claras ligazones entre WCW y el artista Robert Smithson (autor del conocido, Un recorrido por los monumentos de Passaic), dice:

“Volvemos a encontrar en Williams, majestuoso, en los cinco libros del poema Paterson –cuyo título fue tomado del nombre de una ciudad vecina situada al norte de Passaic-, en el que Williams lleva hasta el límite la identificación de un personaje, la psique del poeta, con el paisaje y la crónica de una ciudad normal y corriente de la America Suburbia. Podemos definir esta obra, que mezcla versos, poemas, recortes de periódico, extractos de correspondencia y toda clase de documentos, como la búsqueda de un lenguaje capaz transcribir la sintaxis, los ritmos, los tonos superpuestos y todos los objetos de baratillo de la suburbanidad” Y cita las palabras de Williams: una contestación al griego y al latín con las manos vacías.

La anécdota reveladora en cuanto transmisión de una manera de hacer es que Robert Smithson nació el 2 de enero de 1938 en Passaic y el parto fue asistido por Williams, quien fue su pediatra a lo largo de toda su infancia.

William Carlos Williams (1883-1963) les su poema, ‘This Is Just To Say’ en Rutherford, NJ, August 1950.

Poema original de ‘Spring and All’ (1923).

I have eaten
the plums
that were in
the icebox

and which
you were probably
saving
for breakfast

Forgive me
they were delicious
so sweet
and so cold

Mi columna del viernes de Ctrl+Alt+Supr en El Cultural (copio y pego):

Zygmunt Bauman, sociólogo y Premio Príncipe de Asturias de Humanidades 2010, acuñó el término, “modernidad líquida”, para nuestra época. Todo hoy fluye. Fluyen las identidades, que en lugar de constreñirse en uno de aquellos moldes modernos, de orden moral, mutan en objetos flexibles, adaptándose a la vasija las contiene. Fluye la información: la aparente inmaterialidad de un archivo informático propicia su flujo a través de redes a imagen y semejanza del agua. En efecto, estábamos convencidos de que el agua era nuestro símil por antonomasia. Y de pronto, ciertos congresistas estadounidenses, alarmados por la falta de recaudación de las grandes empresas, proponen una ley dotada de medidas y castigos ejemplares a todo aquel que difunda información on line sin la consiguiente autorización del propietario. Es ley SOPA (Stop Online Piracy Act), que, moralista y sin escala de grises, podrá cerrar cualquier blog, página web o portal alojado en los Estados Unidos (Google, Twitter, Youtube, Wikipedia, Yahoo, etc), así como bloquear cualquier página web sospechosa (sólo sospechosa) de violar derechos de autor o leyes de propiedad intelectual. Parece que las leyes nada saben de modernidad líquida. El flujo de conocimiento es parte esencial de nuestro proceso creativo y evolución como especie. Si en el paleolítico hubiera existido una ley SOPA no habríamos pasado de la rueda y el fuego. Hay un discurso, sin duda perverso, que identifica ilegal=inmoral. Volvemos a la caverna.

Los inmortales es extraordinario. Las mismas coordenadas de España y Aire nuestro, pero en cápsula, concentradas en punto donde los personajes atraviesan tiempos y espacios y donde todos los tiempos y espacios atraviesan al personaje. ¿Qué ocurriría si en un momento determinado se dieran cita todas las épocas históricas –incluyendo las aún no vividas-?  Un libro nervioso, muy nervioso, cuyos personajes, casi siempre reencarnaciones de otros históricos (Lorca, Cervantes, Raffaella Carrà, Teresa de Calcuta, Letizia Ortiz, Neruda, Dante, entre otros) funcionan como adictos a cósmicas dudas, para las que no obtienen respuesta: Los inmortales trata de un síndrome de abstinencia muy particular, el de la respuesta al porqué de la materia, que no es otro que el porqué del sentido del tacto y de lo que Vilas llama, el Amor. La retórica es bien sustituida por ideas en apariencia esperpénticas y absurdas, dotadas de mucha capacidad para entrar en lo más sagrado de los cuerpos: su desaparición. Aquí se habla mucho de desapariciones. Los personajes parecen creer sólo en la dimensión hedonista, comen cientos de paellas, beben cientos de copas, fornican cientos de veces, lo disfrutan todo, pero hay un aire melancólico en todas esas cosas, la propia imposibilidad de superarlas, reflejada constantemente en sus páginas. Es un libro triste porque bajo tantas máscaras y charadas, capas y capas de máscaras y charadas, llega a lo tremendamente sincero, como si ironizar hasta el infinito te llevara de nuevo al punto de partida, desnudo y terrible, que tanta ironía oculta. Hay risa también, mucha risa, pero aplicando las palabras de Nabokov, se trata de “una risa que surge de la oscuridad”, de la finitud, y que en ocasiones te hiela la mandíbula. Un libro que con materiales estrictamente contemporáneos habla de un asunto que tiene más de 25 siglos: los límites de la materia, es decir, la metafísica de los cuerpos, la metafísica del capitalismo, la metafísica del comunismo, la metafísica del consumismo; una suerte de metafísica cósmica. Parece como si Vilas se hubiera vuelto loco. Me parece el libro más radical de Vilas.

En el siglo 19 hacían esta clase de ferrotipos. La madres ocultas. Cuando comenzaron a encontrarse no se sabía cuál era su cometido, hasta que se dedujo esto:

Hace un par de años vi esta expo de la iraní, Shadi Ghadirian,

Shadi Ghadirian, de Like Everyday Series 2000-2001

En el primer post de este blog, 28 de febrero de 2008, titulado El Primer Blog de La Historia, contaba que en verano de 2005, recién editado Joan Fontaine Odisea, y estando de vacaciones, me llamaron de Radio 3 para hacerme una entrevista acerca de ese poemario. Me pillaron en mitad de la Red de Autovías de Estado, de camino a Huelva [cómo me gusta esa Red, un país en sí mismo]. Cuando colgué, me pareció ver a Cortázar junto a un surtidor. Luego seguí ruta hacia Portugal [faltaban años para que Chinarro sacara El Lejano Oeste, ¿alguien se acuerda de esta maravilla?, “en un 2CV fuimos hacia Portugal”].

Ayer, tenía una conferencia en la Universidad de Huelva. Volé Palma-Sevilla, con AirBerlín, que son alemanes y puntuales como relojes suizos, y allí un coche me esperaba para llevarme a Huelva. Recordé entonces la autovía, recordé que por allí ya había pasado años atrás. No estaba seguro. Pero sí.

1)

El CCCB, tras mucho tiempo de preparación, abre el próximo marte 24 la exposición, Pantalla Global, (supe de su gestación porque se pusieron en contacto conmigo por esto: http://www.youtube.com/watch?v=Y5CFHLjv1xs ) Reflexión acerca de la imágenes grabadas, con multitud de filmaciones expuestas, profesionales y amateurs, y separada en grandes bloques: Pantalla Vigilada, Pantalla Historia, Pantalla Política, Pantalla Deportes, Pantalla Publicidad, Pantalla Exceso y Pantalla Juego. La gente puede enviar sus vídeos para que sean expuestos en la página web. 

Dirección, Jordi Balló

Comisariado, Gilles Lipovetsky , Jean Serroy, Andrés Hispano

Coordinación, Miquel Nogués

Documentación y producción audiovisual, Joana Abrines, con la colaboración de Sol Polo,

Departamento de Audiovisuales y Multimedia del CCCB

Aquí el link:

http://pantallaglobal.cccb.org/es/incubacio

2)

Una cosa lleva a otra. Recibí un mail colectivo acerca del  festival, OFFF PDV: ¡RETAGUARDIA! (en el que está como colaboradora, Ingrid Guardiola, asidua de este blog, al final pongo toda la info)

Y esa información me llevó a otras páginas acerca del cine reciclado, el cine encontrado, etc

En, http://cinereciclado.tumblr.com/ hay películas de toda clase y temas, hechas con material apropiado, encontrado, modificado, etc, una maravilla.

En, http://www.yourlostmemories.com/#/es/ buscan a los propietarios de viejas cintas de súper 8 encontradas en los rastros, etc. Un puntazo, una idea, que, al margen de su efectividad (que desconozco), es una pieza conceptual en sí misma.

En, http://www.booooooom.com/2011/06/20/dear-photograph-photography-project-tumblr/ superponen capas de tiempo, trozos de fotografías antiguas en los mismos escenarios a día de hoy.

3)

Ahora sí, la info de OFFF PDV: ¡RETAGUARDIA!

Copio y pego:

Aquí está lo que esperabais, el OFFF PDV:¡RETAGUARDIA!
Os adjuntamos toda la información con respecto qué es, cuándo se hará, dónde y quién participará. Para más información podéis consultar el blog:
http://offfpdv.tumblr.com

El OFFF PDV se ha realizado de forma altruista y cómplice por parte de todos, por eso hemos abierto un VERKAMI (http://www.verkami.com/projects/1244-offf-pdv-retaguardia) para poder pagar los gastos de viaje y alojamiento de los músicos/participantes, así como algún gasto de equipo técnico. En la página de Verkami encontraréis todas las modalidades de colaboración. ¡Haz que la cultura se mueva! ¡El 24 y 25 de febrero, todos a Pamplona!

OFFF PDV: ¡RETAGUARDIA!
Más espacios para la cultura, el diálogo y la creación

¿QUÉ ES?

OFFF PDV: ¡RETAGUARDIA! es una iniciativa de un grupo de cineastas, músicos y amantes del Festival Punto de Vista surgida en septiembre del año pasado ante la más que probable amenaza de desaparición del festival. En aquel momento, decidimos tomar la vía de la acción y promover una edición paralela del mismo.

Ante los luctuosos acontecimientos que en el mundo de la cultura en general, y de la cinematográfica en particular, estamos viviendo últimamente, y que tienen su máxima expresión en el cese fulminante y sin ningún tipo de justificación del actual equipo directivo del Festival Internacional de Cine de Gijón, un hecho que no es sino el reflejo de toda una manera de entender la cultura como un mero argumento económico y turístico, aspiramos a convertir OFFF PDV: ¡RETAGUARDIA! en un espacio de reivindicación desde la reflexión y la acción creativa. OFFF PDV: ¡RETAGUARDIA! se presenta así como una iniciativa de cultura popular, proactiva y crítica con la idea de mostrar que incluso en las peores circunstancias estamos dispuestos a trabajar colectivamente y a salir a la calle para reclamar no sólo una forma de entender la cultura que sea enriquecedora para la población, sino también el respeto por parte de los políticos hacia los tejidos culturales, puesto que son las redes que acaban sosteniendo la sociedad.

Los días 24 y 25 de febrero, se celebrará en Pamplona OFFF PDV: ¡RETAGUARDIA!, un evento crítico, lúdico y popular, gratuito y abierto a todos y todas, un punto de encuentro.  OFFF PDV: ¡RETAGUARDIA! es, por tanto, la reivindicación de los espacios para la cultura, el diálogo y la creación.

La propuesta consiste en dos noches de conciertos y proyecciones que, en paralelo al Seminario Internacional Punto de Vista, tendrán lugar en la sala El Bafle de Pamplona los días 24 y 25 de febrero de 2012. El trabajo que se presentará en OFFF PDV: ¡RETAGUARDIA! es un diálogo entre músicos y directores, que han realizado piezas audiovisuales inspiradas en el grupo al que cada uno acompaña y tomando como punto de partida las cintas Super8 huérfanas recogidas en el proyecto YourLostMemories. Cada realizador ha remontado estas memorias perdidas junto a otras imágenes y el resultado final será proyectado en directo durante los conciertos.

Contamos con la participación comprometida y desinteresada de grupos como Mursego, Corcobado, Kokoshca, Laia Escartin & Friends, La Débil, Salvaje Montoya, El Teatro Magnético o Don Simón y Telefunken, y de los realizadores Isaki Lacuesta, Andrés Duque, Virginia García del Pino, Kikol Grau, Víctor Iriarte, Dani Cuberta, Los Hijos y Fernando Franco. ¡A la espera de nuevas confirmaciones de colaboradores!

HORARIOS

El otro día, en uno de los capítulos de McGyver que reponen en Nitro, éste se subía a un poste de teléfonos, lo intervenía y establecía comunicación directa con Baudrillard, que vendía cordones de zapatos, cañas de pesca y herramientas de trabajo en un colmado.

NOTA: Pongo esto como complemento al magnífico monográfico que la Revista Archipiélago dedicara en 2007 a Baudrillard, titulado, DESAFÍO A LO REAL.

Se ha desaparecido. Se ha pasado al otro lado. Esto no se sabe de inmediato. Uno sólo lo aprende cuando ve que el juicio de los otros y los malentendidos perpetuos ya no le afectan. La cesura se ha producido sin intervención de un acontecimiento visible. Uno ya no está localizable por los medios habituales.

Jean Baudrillard, Cool memories

hallazgo (detalle)

hallazgo (general)

Perspectiva Etic: técnicas y resultados de hacer generalizaciones y proyecciones sobre acontecimientos, pautas de conducta, artefactos, pensamientos e ideologías culturales que pretenden ser verificables objetivamente y válidos transculturalmente. (Véase también, Perspectiva Emic)

Otros conceptos (subordinados):

Adaptación: Proceso mediante el cual los organismos o los elementos culturales experimentan cambios en su forma o función en respuesta a amenazas a su existencia y replicación.

Animatismo: atribución de conciencia y poderes humanos a objetos inanimados , fenómenos naturales, plantas o animales.

Avunculocalidad: residencia de la pareja casada en el domicilio del hermano de la madre del novio

Capacidad adaptativa: capacidad preexistente en una minoría para competir en el terreno de la movilidad ascendente en un contexto cultural sociocultural dado.

Cráneo: caja ósea que contiene el cerebro

Cromosomas: estructuras en forma de hebra dentro del núcleo de la célula, compuestas de ADN, que transmiten información que determina la herencia.

Desplazamiento: capacidad para comunicar acerca de cosas o acontecimientos con los que los comunicadores no están en contacto directo.

Dimorfismo sexual: diferenciación en aspectos como el color, estructura, tamaño y otros caracteres entre machos y hembras pertenecientes a la misma especie.

Estructura profunda: forma de una locución que no es directamente observable, pero que explica la inteligibilidad de su estructura superficial.

Magia: práctica de ciertos rituales que se cree inducen efectos prácticos deseados en el mundo material o en la personas.

Movimiento mesiánico: un movimiento que ofrece revitalización o salvación a los que siguen el liderazgo espiritual o activista de un profeta o mesías.

Mutación: cambio innovador en el material hereditario transmitido a la prole.

Primos paralelos: personas cuyos padres son hermanos del mismo sexo, como el hijo y la hija de dos hermanas.

Raciología: estudio científico de la relación entre raza y cultura.

Renta: pago, en especie o dinero, por la oportunidad de vivir o trabajar en las tierras del propietario.

Ritos de paso: rituales comunitarios que marcan la transición de un individuo de un estatus institucionalizado a otro.

Sororato: costumbre por la que una esposa fallecida es sustituida por una hermana.

Universalidad semántica: potencialidad de todas las lenguas para generar locuciones capaces de transmitir información pertinente en todos los aspectos de la experiencia y el pensamiento, sin límites en cuanto a tiempo y lugar.

(Fuente del texto: Introducción a la antropología cultural, Marvin Harris, Alianza)

(Fuente imágenes: mi casa)

Resulta absurdo pensar que la muerte se halla más cerca de un anciano que de un niño. La muerte es equidistante respecto a cualquier punto; su velocidad es infinita. Un hombre permanece sentado ante la ventana de la habitación que le muestra la calle, mira el reloj, las cinco en punto, alza la vista, y se muere a las cinco y un segundo, un segundo que dio cabida al infinito: todo el polvo levantado en ese intervalo por el giro de la tierra, y el no levantado [lo no ocurrido también ocurrió, pero como ausencia]. Deduzco que existe la muerte porque existe en cada instante un universo inconmesurable que la iguala en cifra. En este sentido [en infinitud] la muerte se parece al nacimiento. Por eso, el hombre que yacía muerto frente a la ventana, resucita, pero permanecerá para siempre con los ojos cerrados porque ahora sabe que todas las cosas imaginables se hallan a su alcance, equidistantes, encerradas en un segundo, y tal abundancia lo paraliza.[38]

Este poema en prosa [fragmento 38], pertenece a mi libro, Creta lateral travelling (edit Sloper). Está incluido en esta antología:

La editorial Amargord acaba de sacar el libro, Πoetas primera antología de poesía con matemáticas, editado por el matemático Jesús Malia.

Aparte de la novedad que representa, está muy bien porque da cuenta de las múltiples formas en que la matemática se ha incorporado a la poesía actual en español (autores de la segunda mitad del siglo 20 y lo va de 21). De todo hay en los poemas. No son piezas que hablen de las matemáticas sino que las incorporan como elemento constitutivo de las diversas metáforas en juego [mi aportación, seleccionada por el antólogo, cuenta con poemas de todos mis poemarios].

Además, cuenta con un muy buen prólogo, mejor dicho, introducción, en el que se hace un repaso de las matemáticas en la poesía desde la Grecia clásica hasta hoy.

Copio y pego la info:

El matemático y poeta Jesús Malia ha seleccionado poesía –en castellano y de la pluma de diez escritores– en la que las matemáticas han dejado su huella de diferentes y sorprendentes maneras.

Los autores seleccionados son:

1. el poeta, narrador, ensayista, dramaturgo y astrólogo Rodolfo Hinostroza (Lima, 1941),
2. el poeta, ensayista, cuentista, novelista, dramaturgo, guionista, y aficionado a las ciencias físicas-lógicas-matemáticas Enrique Verástegui (Cañete, Perú, 1950),
3. el escritor, poeta, dramaturgo y crítico literario José Florencio Martínez (Trespaderme, Burgos, 1950),
4. el físico, científico y poeta David Jou (Sitges, Barcelona, 1953),
5. el documentalista, poeta y escritor Ramon Dachs (Barcelona, 1959),
6. el matemático, escritor y poeta Daniel Ruiz (Upata, Venezuela, 1964),
7. el físico y escritor Agustín Fernández Mallo (La Coruña, 1967),
8. el matemático y escritor Javier Moreno (Murcia, 1972),
9. el poeta, ilustrador y traductor Julio Reija (Madrid, 1977) y
10. el matemático y poeta Jesús Malia (Barbate, Cádiz, 1978).

CONTRAPORTADA DEL LIBRO

Pretendemos recoger en esta antología autores vivos en lengua española para los que las matemáticas son un elemento poético esencial. Las matemáticas en cualquiera de sus formas: numérica, astronómica, geométrica, algebraica… al rastrear en la historia, hemos visto partir de conceptos matemáticos (la simetría, por ejemplo) para la construcción de versos (palíndromos); hemos visto a las matemáticas ser protagonistas absolutas del verso (tratados, enunciados de ejercicios, poesía didáctica para la comunicación de resultados) y en su faceta astronómica-astrológica, acompañada de danza, de rituales; y hemos apuntado casos de poetas que ocasionalmente han rendido su verso en homenaje a ellas. ¿Y ahora qué? Ahora, matemáticas para los amantes de la poesía. Para usted.

*******************************************************************************************

¿Alguien se acuerda de la peli, Pi, fe en el caos (1998) ópera prima de Darren Aronofsky